Schwerpunkte des Schreibens waren zunächst musikwissenschaftliche Studien zu Themen wie Musiktheorie, musikalische Analyse, Semiotik der Musik und Musik des XX. Jahrhunderts. Seit 1986 kamen dann verstärkt Themen dazu wie "Filmmusik" (Hauptwerke "Handbuch Filmmusik I und II" und "Komponieren für Film und Fernsehen") sowie "allgemeine Kulturpsychologie" (Hauptwerk: "Zeit - Rhythmus - Zahl. Ein Grundlagenbuch zu Musik und Kultur").
2012
"Das ist Unsinn!"
Enjott Schneider über Film- und E-Komponisten (S. 34 und 35) sowie "Blasinstrumente in der Filmmusik" (S. 24-26). Zwei Essays in CLARINO. Magazin für Bläsermusik, Juli/August 2012
2009
GESCHICHTEN ERZÄHLEN MIT TÖNEN UND BILDERN, in: FILMMUSIK-BEKENNTNISSE, hrsg.v. Béatrice Ottersbach und Thomas Schadt, UVK-Verlagsgesellschaft Konstanz 2009, ISBN 978-3-86764-193-7
"Zeitstrukturen der Filmmusik"
Zeitschrift SCHNITT. Das Filmmagazin #56/04.2009, S. 20-24
2005
Karlheinz Böhm und Enjott Schneider: ALI UND DER ZAUBERKRUG. Ein musikalisches Märchen aus Äthiopien, mit Bildern von Brigitte Smith, mit einer CD, Schott-Verlag Mainz 2005 ED 9773 ISBN 3-7957-0509-6
"Kirchenmusik - Eine Kunstform stirbt aus?", in: GEMA-Nachrichten, November 2005 (Ausgabe 172), S. 16-21, ISSN 0946-0055
"Ethno" als Stilmittel der Filmmusik nach 1990, in: Verflechtungen im 20. Jahrhundert. Komponisten im Spannungsfeld elitär-populär, hrsg.v. Walter Salmen und Giselher Schubert, = Frankfurter Studien Band X, Schott-Verlag 2005, ISBN 3-7957-0116-3, Seiten 367-376
"Blasinstrumente in der Filmmusik", in: Clarino-Print. Bläsermusik International, Heft 3/2005, S.36-40
"Unglaubliches wird wahr. Blasinstrumente im Film-Tonstudio", in: Clarino-Print. Bläsermusik international, Heft 9/2005, S. 48ff.
"Nicht von dieser Welt.Blasinstrumente im Film-Tonstudio", in: Clarino-Print. Bläsermusik international, Heft 10/2005, S. 24ff.
2004
"Der Film als Mutter aller Künste. Collage in der Postmoderne", in: Vom Kinderzimmer bis zum Internet." Musikpädagogische Forschung und Medien = Musikpädag. Forschungsberichte Band 9, hg.v. H.Gembris, R.-D.Kraemer, G.Maas, Augsburg (Wißner-Verlag) 2004, S. 66-79
Von der "niederen" Populärkultur zur Mutter aller Künste: Film, Multimedia, Collage als Ausdruck der postmodernen Ästhetik, in: Was ist Pop? Zehn Versuche, hg.v. Walter Grasskamp, Michaela Krützen und Stephan Schmitt, Fischer Taschenbuch Verlag (Frankfurt) 2004, S. 141-164
2002
„Jenseits des Etablierten: Neue Perspektiven für die Musik im beginnenden Jahrhundert“
In: „Brücken in die Zukunft – Museen, Musik und darstellende Künste im 21. Jahrhundert (= 18. Sinclair-Haus-Gespräch Bad Homburg v.d.Höhe) S. 45-56
2001
Das Konzept „Musik visuell“ als Re-Konkretisierung der Musik
In: Musik – Neue Medien – Bildung. Dokumentation und weiterführende Materialien Zum Regensburger Medienkongress 2001, hg.v. Gyula Racz, con brio-Verlag Regensburg 2002, S. 176-181
Filmmusik in Deutschland. Standortbestimmung und Ausbildungsmöglichkeiten.
In: Musikforum (37. Jg.) Heft 95, 2001 hg.v. Deutschen Musikrat (Schott-Verlag Mainz)
Am Anfang war das Ohr. Musik als Emotionale Strategie.
In: Global Media. Fusionen-Visionen, Vistas-Verlag Berlin.
2000
Computer & Komponist
In: Musiktheorie (15. Jg.) Heft 4, 2000. Laaber-Verlag Laaber
Die andere Musikförderung: Der Rezeptionsansatz „Musik Visuell“
In: Musikforum (36. Jg.) Heft 93, Dezember 2000, hg.v. Deutschen Musikrat (Schott-Verlag Mainz) S. 26-33
1999
Entstehung und Idee der "Glocken-Sinfonie". In Programmbuch zu den Domstufen-Festspielen Erfurt 1999, S. 62-65
1998
Vom Film zur Oper, in Programmbuch zur Oper "Albert - Warum?" von Enjott Schneider, Theater Regensburg Spielzeit 98/99, S. 8-12
1997
Komponieren Für Film und Fernsehen - ein Handbuch, Mainz (Schott-Verlag) 1997, 304 S.
1996
Filmmusikalisches komponieren als Symbolarbeit. In Beiträge zur Musiktherapie Band 2, München (Freies Musikzentrum) 1996, S. 105-113
1995
Musikgeschichte als Bewusstseinsgeschichte. In Beiträge zur Musiktherapie Band 1, München (Freies Musikzentrum) 1995, S.23-41
Musik und Mensch. Baustein für eine Anthropologie der Musik. In: Musica, Zweimonatszeitschrift 49. Jg., Heft 1 1995, S.2-9
Per Aspera ad Astra. In: Joseph Vilsmaier "Schlafes Bruder" - Der Film, Leipzig (Kiepenheuer Verlag) 1995, S. 52-59
1994
Musik als Überwindung der Zeit. In: Denkanstösse "94". Ein Lesebuch aus Philosophie, Natur- und Humanwissenschaften, hg.v. H. Bohnet-von der Thüsen, München (Piper-Verlag) 1994, S. 38-43
Direkt ins Blut - Die Musik zu "Schweigen der Lämmer". In: Ed Gein, A Quiet Man, hg.v. M. Farin und H. Schmid, belleville edition München 1994, S. 351-359
Musikgeschichte - harmonikal betrachtet. In: Harmonik & Glasperlenspiel, hg.v. Peter Neubäcker, München (Neubäcker-Verlag) 1994
1993
"Wo bitte gibt es Naturzeit?" In: Der Zeit-Punkt, Jan./Febr. 1993, S. 12-16
Chris Newman. 11 Umwege zu seiner Klaviermusik. In: "Klaviermusik des 20. Jahrhunderts" = Jahrbuch "Melos", 51. Jahrgang, Mainz (Schott-Verlag) S. 85-101
Musikgeschichte - harmonikal betrachtet. In: Harmonik & Glasperlenspiel, hg.v. Peter Neubäcker, München (Neubäcker-Verlag) 1993, S.193-205
Die Musik zur ARD-Serie "Marienhof", Musik im Unterricht. In: Zeitschrift für Musikpädagogik, Heft 17 1992, 3. Jg., S. 45-49
"Filmmusik" aus der Sicht eines Komponisten
In: Musik im Film. Münchner Symposium zum Film & Medienrecht am 26.6.1992, hg.v. J.Becker (= UFITA-Schriftenreihe Band 100), Baden-Baden (Nomos-Verlag) 1993 S. 19-28
"Sehr motorisch", Norbert Jürgen Schneider über "Stalingrad"
In: FM - Der deutsche Filmmusikdienst, Nr. 23 1992
Zeitstrukturen in Musik und Filmmusik
In: Zeit-Raum- Kommunikation, hg.v. W.Hämberg und M. Schmolke, = Schriftenreihe der deutschen Gesellschaft für Publizistik und Kommunik.wiss. Bd. 18, München (…lschläger-Verlag) 1992, S. 225-234
1992
Vom Wunder des einzelnen Tones. Die Solo-Gesangswerke von Wilhelm Killmayer
In: Der Komponist Wilhelm Killmayer, hg.v. S. Mauser, Mainz (Schott-Verlag) 1992. S. 132-149
Was macht eigentlich ein Filmkomponist? In: Musica, Zweimonatsschrift 46. Jg., 1992 Heft 2, S. 79-83
Künstlerische Aspekte der Filmmusik In: Handbuch der Musikwirtschaft, hg.v. R. Moser und A. Scheuermann, Starnberg- München (Keller-Verlag) 1992, S. 197-214
Rhythmus als Identität - Oder Vom "Namen" In: Die Lust am Denken. Ein Lesebuch aus Philosophie, Natur- und Humanwissenschaften, hg.v. H. Bohnet und K. Piper, München (Piper-Verlag) 1992, S. 288-293
1991
"Die Kunst des Teilens. Zeit - Rhythmus - Zahl", München (Piper- Verlag) 1991, 292 S.
Das "Private" als psychologische Kategorie In: Musica privata. Die Rolle der Musik im privaten Leben (= Festschrift für Walter Salmen), hg.v. R. Gstrein, M. Fink, G. Mässner, Innsbruck (Edition Helbling) 1991, S. 21-29
Filmmusiken für Orchester und Instrumentalensembles. Tips zu Dramaturgie, Arrangement und Produktion
In: Keys; Magazin für Keyboard, Computer, Recording, 1991, Heft 5, S. 74-78
Musik im Fernsehen. Eine Stellungnahme In: FM - Der deutsche Filmmusikdienst, 1990 Hamburg, S. 6-10
Von der Überwindung der Zeit.
Die wahrnehmungspsychologischen Grundlagen der Filmmusik
In: Keys. Magazin für Keyboard, Computer, Recording, 1990/5, S. 92-96
Ramadama In: FM - Der deutsche Filmmusikdienst, Hamburg 1990 / Nr. 15
1990
Herbstmilch, eine Filmmusik entsteht
In: Herbstmilch - das Buch zum Film, Berlin (Ullstein-Verlag) 1990, S. 74-78 1,2,4,8,16...
Warum die Klassik klassisch ist
In: Musica, Zweimonatsschrift 44. Jg. Heft 1 1990, S.
1989
Handbuch Filmmusik II Musik im dokumentarischen Film,
München (Ölschläger-Verlag, später Universitätsverlag Konstanz) 1989, 361 S.
Versuch über das "U". Musiktheater bei Franz Hummel
In: Zu Franz Hummels Opern, hg.v. Hans und Gabi Turner, München (Stroer-Verlag) 1988, S. 5-40
Klänge zwischen Auge und Ohr. Ein Versuch über "Filmmusik" In: Primat des Bildes bei Film und Fernsehen, = Jahresband der Zeitschrift "Filmkunst" der oesterreichischen Gesellschaft für Filmwissenschaft 1988, S. 111-120
1988
Carl Orff und die repetitive Musik nach 1960
In: Jahrbuch II der Bayerischen Akademie der Schönen Künste, München (Verlag C.H. Beck) 1988, S. 354-374
In Memoriam Jean Gebser "Diaphainon" von Peter Michael Hamel, Melos Vierteljahrsschrift 1988/3, S. 56-80
DER ANDERE HINDEMITH, in: Neue Zeitschrift für Musik 1988, Heft 12, S. 17-19
Pensieri Sulla Musica Elletronica per il Cinema
In: Trento Cinema. Incontri internazionali con la musica per il cinema 1988, Trento 1988, S. 56-57
Phasen der Hindemith-Rezeption 1945-1955
In: Hindemith-Jahrbuch 1984, S. 122-142
1987
Improvisation heute? Improvisation-Intuition-Spontaneität
In: "a tempo". Zeitschrift der Hochschule für Musik München, Heft 5 1987, S. 2-4
"Ich flüchte wenn ich kann". Musik und Psychoanalyse in Franz Hummels Oper "Blaubart"
In: Musik-Texte. Zeitschrift für Neue Musik, Heft 19, 1987, S. 17-40
Zwischen Polytonalität und Geräuschmusik. "Les Choeophores" von Darius Milhaud
In: Melos Vierteljahrsschrift 1987/4 S. 2-33
Der musikalische Satz. Ein Handbuch zum Lernen und Lehren, hg.v. Walter Salmen und Norbert J. Schneider, Innsbruck (Helbling-Verlag) 1987, 291 S., darin Autor der Kapitel
Rhythmus-Metrum-Takt; Aufgabensammlung zum vokalen Kontrapunkt; Choralsatz und Liedsatz; Durmollharmonik im 18./19. Jahrhundert; Harmonik nach 1900; Neue Rhythmik und Zeitgestaltung
1986
Handbuch Filmmusik I. Musikdramaturgie im neuen deutschen Film, München (Ölschläger-Verlag, später Universitätsverlag Konstanz) 1986, 2. überarbeitete Auflage 1990, 361 S.
CINEMA von Erik Satie. Aspekte zu einer Filmmusikpartitur
In: Melos Vierteljahrsschrift 1986/3, S. 40-61
Hindemiths Oper "The long Christmas dinner" hg.v. Norbert J. Schneider im Rahmen der Hindemith-Gesamtausgabe (mit kritischem Bericht und Einleitung) als Band I/11, Mainz (Schott-Verlag) 1986, 188S.
1985
Olivier Messiaen; Alban Bergs Orchesterlieder;
Geschichtliches Denken; Improvisation - Intuition - Spontaneität (zur Alltäglichkeit von Hochschul- und Konzertbetrieb)
In: Programmbuch zum Europäischen Jahr der Musik München 1985, hg.v. Norbert J. Schneider
1984
Gedankensplitter... zum Spätwerk Paul Hindemiths
In: Hindemith-Tage München 1984. Ein Programmbuch zu den Konzerten und zur Ausstellung, hg.v. Hindemith-Institut Frankfurt a.M.
Im Brennpunkt "1960" der neueren Musikgeschichte "Spazio a 5" von Franco Evangelisti
In: Melos Vierteljahrsschrift 1984/1 S.4-16
Zwischen Ruf und Rede: Das Chorwerk von Günter Bialas
In: Günter Bialas (= Komponisten in Bayern Band 6) hg.v. A. Suder, Tutzing (Hans Schneider-Verlag) 1984, S. 75-99
1983
Der Film - Richard Wagners "Kunstwerk der Zukunft?"
In: Richard Wagner und... (= Schriftenreihe der Hochschule für Musik in München, Band 4), Regensburg (Bosse-Verlag) 1983, S. 123-150
Henri Marteau - ein vergessener Orgelkomponist
In: Mitteilungen des Hauses Marteau in Lichtenberg/Oberfranken Band 2, Tutzing (Hans Schneider Verlag) 1983, S. 79-101
"Ausdruck" bei Anton von Webern (sowie drei Werkmonographien zu op.7, op.11 und op.20),
In: Opus Anton Webern, hg.v. Dieter Rexroth, Berlin 1983
1982
Robert Schumann 1. Symphonie B-Dur OP. 38, München 1982 (Schöningh-Verlag) = Meisterwerke der Musik
In: Werkmonographien zur Musikgeschichte Band 34, 64 S.
Thornton Wilder und Paul Hindemith. Zu ihrem Briefwechsel anlässlich der Entstehung von "The long Christmas dinner" Hindemith-Jahrbuch XI 1982, S. 147-188
1980
Die verminderte Quarte als Melodieintervall. Eine musikalische Konstante von Dufay bis Schoenberg
In: Schweizerische Musikzeitung CXX 1980, S. 205-212
1979
Prinzipien der rhythmischen Gestaltung in Hindemiths Oper "Mathis der Maler", Hindemith-Jahrbuch VIII 1979, S. 7-48
Zeichenprozesse im Quintenzirkelsystem. Ein programmatischer Entwurf zur Semiotik der harmonisch-tonalen Musik
In: Archiv für Musikwissenschaft XXXVI 1979, S. 122-145
1978
Popmusik. Eine Bestimmung anhand bundesdeutscher Presseberichte von 1960-1968, München-Salzburg (Katzbichler- Verlag) 1978, 126 S.
Etwa 400 Lexikonartikel über Rockmusik/Popmusik für den F.A.Brockhaus-Verlag (Brockhaus-Lexikon, Brockhaus-Enzyklopädie, Riemann-Musiklexikon, dtv-Brockhaus u.a.)
Mediantische Harmonik bei Ludwig van Beethoven
In: Archiv für Musikwissenschaft Jg. XXXV 1978, S. 210-230